Цифровое повествование турецкого художника Ahmet Said Kaplan, олицетворяющее множество изменений, которые постоянно происходят в природной среде. Игра света и теней, шелест листьев и шепот ветра — эти часто упускаемые из виду элементы превращаются в визуальную симфонию. Изображение и звук соединяются, приглашая зрителей в медитативное путешествие и побуждая к размышлениям и более глубокой связи с окружающим миром. Ведь природа и город будущего — неделимы.

Летом 2024 года в треугольнике Вега — Денеб — Альтаир, хорошо заметном в летнем московском небе, обнаружен загадочный источник радиоизлучения PSR J1032−5804, испускающий хаотичные импульсы каждые 53,8 минуты. Они настолько необычны, что могут привести к пересмотру теорий о жизненном цикле звезд. Используя данные ученых, Broken Composers спроектировали зеркальный портал в город будущего, который отражает и преломляет древнюю и современную архитектуру парка, входящих в него людей, показывая, как наука и искусство перерабатывают прошлое и настоящее, создавая из них будущее.

Авторское переосмысление символа русской культуры от LYM ART, возможность заглянуть внутрь матрешки и разобрать ее по элементам. Семь светящихся слоев вращаются независимо друг от друга и создают различные аудиовизуальные сценарии. Уникальный двигатель был разработан специально для инсталляции собственным конструкторским бюро при лаборатории LYM. Образ матрешки глубоко заложен в народном менталитете, поэтому поможет посмотреть внутрь себя, чтобы синхронизироваться с культурой города будущего.

Инсталляция Dreamlaser, состоящая из нескольких ярусов, символизирующих различные культурные слои, которые с течением времени складываются в единое целое. Непрерывное движение света вокруг каждого яруса подчеркивает уникальность его формы и значимость каждого элемента в общей многогранной структуре. Это визуальная метафора культуры, которая постоянно изменяется и трансформируется, но не теряет связь с городом будущего.

В аудиовизуальной инсталляции Beacons Саша Коджо и Алиса Давыдова внедряют множество световых столбов в березовую рощу. Художники объединили ленд-арт и аудиовизуальные инсталляции и создали глубокое медитативное пространство. Поместив технологии в природную среду, они нарочито выделили контраст арт-объекта и его окружения. Сохраняя гармонию между этими сущностями, они подчеркивают искусственность происхождения второго и первого явления. Зритель сам решает, что он хочет видеть в городе будущего: природное, техногенное или их симбиоз.

Инсталляция Dreamlaser посвящена диалогу между окружающим и внутренним миром художника. Визуальной метафорой этих взаимоотношений стало особое физическое явление — антипузырь. Капля преодолевает натяжение поверхностного слоя жидкости, проникает внутрь и оказывается под тонкой газовой оболочкой. Доказательство уникального мыслительного процесса, который испытывают все творческие люди, создающие культуру будущего сегодня.

Универсальный контейнер из виртуальной реальности, перенесенный в офлайн, который откроет новый канал коммуникации с гостями. Уникальная возможность стать частью светодиодной инсталляции, сказать то, что вам действительно важно, ощутить единое сообщество и быть в одном информационном потоке. Достаточно отправить послание в Телеграм-бот, и оно окажется на масштабном светодиодном полотне. Культура в городе будущего выглядит именно так: независимо от профессионализма каждый человек способен оставить уникальный след в искусстве.

Аудиальная инсталляция от LightCode в виде волны символизирует воду, свет, звук, радио, жизнь. Это связь между всеми живыми существами, взаимодействие прошлого, настоящего и будущего. Каждый может оказаться внутри объекта и обратиться к своему внутреннему миру. Ведь город будущего всегда дает возможность остаться наедине с собой, чтобы восстановить силы.

Интерактивная скульптура, которая использует нейросетевые технологии для преобразования ветра в светозвуковое произведение искусства. Ветер неуловим. Сам по себе он бесшумен, но, воздействуя на окружающие предметы, преломляется и помогает им звучать. Художники SPLACES.STUDIO заглядывают за границу механических свойств звука ветра, чтобы глубже изучить возможности синергии природной стихии и технологических инноваций. Превращая невидимое движение ветра в светозвуковое произведение искусства, скульптура предлагает зрителям соединиться с природой совершенно новым способом. Проект представляет уникальный способ интеграции природоподобного искусства в контекст городской среды, что способствует созданию гармоничной урбанистической среды. Создавая сенсорную связь с ветром, Saulux позволяет жителям города проникнуть за пределы собственных чувств и представить себя частью природной экосистемы в центре Москвы.

Идея интерактивного медиакупола студии Formate основана на том, что абстрактное искусство — один из старейших и бесконечных способов передать чувственно-эмоциональное состояние художника в его неповторимом стиле. Вопрос о том, что появилось раньше — абстрактное или реалистическое искусство — остается актуальным и по сей день. С использованием искусственного интеллекта абстракция в искусстве открывает новые возможности развития культуры будущего.

Город будущего дает возможность увидеть самое загадочное таинство, скрытое от глаз — возникновение новой жизни. По мнению студии Signatura, жизнь начинается задолго до ее появления в окружающем мире. Ее начало там, где геном встречается со светом внутри удивительной маленькой лаборатории, созданной природой. Зрителю предстоит путь от первого импульса энергии до финала метаморфозы, где каждое внешнее изменение среды становится эффектом бабочки для новой жизни.

Студия интерактивного дизайна Akademia совместно с бюро художественного проектирования Metapole. разработали иммерсивное средовое пространство «Голографический лес» — место, где сказка становится реальностью. Знакомые с детства персонажи русских сказок — Жар-птица, Финист Ясный Сокол, Царевна-лебедь, Мудрый кот и другие — станут украшением вечернего парка. Инсталляция наглядно показывает, что фольклор — часть культуры не только прошлого, но и будущего, в котором он может обрести новую жизнь благодаря мультимедийным технологиям.

NIDUM в переводе с латыни означает «гнездо», что отражает форму и идею скульптуры. Гнездо — это не только жилище для птиц. Для человека оно символизирует понятие дома, комфорта. Скульптура представляет собой увеличенное в размере гнездо, сплетенное из селекционных ивовых прутьев, переплетенных с диодными лентами. Использование природного светового спектра позволяет создать мягкое чарующее свечение. Находясь вблизи скульптуры, зрители также могут услышать звуки птиц, сгенерированные специально обученной нейросетью. NIDUM считывает окружающую среду, анализирует ее и реагирует изменением светозвукового сценария. В проекте используются природоподобные технологии, позволяющие скульптуре вступать в контакт с окружающей средой. NIDUM чувствителен к звуку и освещению, на изменение которых он реагирует, трансформируя свое поведение. Звуковой сценарий в проекте зависит от эмоциональной атмосферы вокруг скульптуры. Инсталляция имеет безмятежное, медитативное воздействие и побуждает людей задуматься о хрупком балансе между человечеством и окружающей средой.

Новая иммерсивная мультимедийная арт-инсталляция, созданная студией Cao Yuxi в 2021 году, когда автор увлекся импрессионизмом в области цифровых концепций. Он убежден, что люди, находясь в постоянном развитии, вступили в новую неизведанную эпоху. Визуальный мир уже давно воспринимается нами через цифровые пиксели, которые автор видит как импрессионистские формы. Он считает, что эта изменчивая близость к реальному миру и природе и есть новая концепция импрессионизма. Поэтому Cao Yuxi стремится создать динамичные произведения в этом стиле, которые заставят его аудиторию переосмыслить новый импрессионистический мир цифрового искусства, в котором все мы теперь живем.

С наступлением темноты входная группа Ледяной Пещеры станет порталом в завораживающий мир живописи. Аудиовизуальное шоу Dreamlaser представит зрителям ряд грандиозных оживших полотен великих русских художников от гениев классики — Васнецова, Айвазовского и Шишкина до легенд импрессионизма и кубизма — Кандинского и Малевича. Благодаря современным технологиям каждый фрагмент шоу подарит возможность не только еще раз оценить мастерство живописцев, знакомых нам с детства, но и почувствовать атмосферу каждого из полотен, в полной мере насладиться их величием, масштабом и красотой. Работы, которые мы привыкли видеть в стенах музеев, перенесенные в городскую среду, словно обретают новые грани смыслов, раскрываются еще большим богатством деталей, силой эмоций и игрой контрастов и полутонов, в очередной раз доказывают свою вневременную актуальность. Разнообразие сюжетов и жанров позволяет зрителям насладиться глубоким психологизмом портретов, красотой русской природы, душевностью сказочных мотивов и экспрессией форм. Шедевры, сменяя друг друга, как будто выстраиваются в единую гармоничную историю о вдохновении, таланте и безграничной красоте.

Инсталляция от Dreamlaser в виде фигуры фантазийного существа. Зрители могут наблюдать со стороны, как оно дышит и живет, а также повзаимодействовать с ним: попасть внутрь или попрыгать на батуте. Через такой понятный и дружелюбный опыт каждый сможет найти собственный контакт с искусством, которое составляет неотъемлемую часть города будущего.

Пространство от LYM ART для чувственного проживания опыта, где рисунки света и взаимодействие с ними дают возможность поразмышлять и вспомнить, кем мы являемся. Свет рассматривается как истина, которая пронизывает материю и направляет нас на путь к внутренней правде. Благодаря переплетению солнечного света зрители могут скрыться от настоящего и задать себе важный вопрос — как оставаться счастливыми в городе будущего.

Инсталляция от агентства PANTERRA объединяет природу и технологии. Киберцветок Florpass символизирует стремление к знаниям и прогрессу. Вдохновленный произведениями Азимова и Шекли, он представлен как космический артефакт, привезенный космическими археологами с планеты XR-217. Там он растет на полях с сотнями биолюминесцентных цветков под тремя солнцами, создавая захватывающие световые эффекты и атмосферу будущего.

Футуристический арт-объект в виде арфы, символизирующий гармоничное соединение искусства и технологий. Днем на инструменте можно услышать симфонии московских композиторов, а вечером арфа превращается в центр светового шоу и символ технологического прогресса.

Инсталляция от студии Signatura, позволяющая наблюдать закаты и рассветы в поле прямо в центре Москвы. Днем можно увидеть ясное небо и облака, а вечером — разнообразную палитру цветов и оттенков неповторимого закатного неба России. Этот образ дает возможность почувствовать себя частью природы и вспомнить, кем мы являемся, чтобы не потерять себя в городе будущего.